El lector impertinente

  La velocidad y la valentía. Es disparatadamente divertida. ‘El cuarto pasajero’ es una road movie en la más pura esencia de lo que este tipo de cine significa y poseedora de lo que este tipo de cine ha de tener para atraer, divertir y hacer disfrutar. Recurriendo a la sencillez en la mayor parte de los aspectos que hacen una película como tal, Álex de la Iglesia juega con todo lo que se le antoja jugar y nos trae una cinta en la que lo absurdo de las situaciones y los instantes cómicos con un guion ácido y mordaz hacen las delicias de quien la disfruta. Además, dichos diálogos invaden todo cuanto va aconteciendo a nuestros protagonistas y nos va enseñando y sumergiendo en la historia, para enmarcarlo todo en clichés reconocidos, pero inteligentemente utilizados y hacer que no puedas parar de reír desde casi el minuto de inicio y hasta que termina la película.   Cuatro son los grandes protagonistas de la película. A saber, Julián, a quien da vida Alberto San Juan, poniendo un po

Vasil es un inmigrante búlgaro que intenta, con sus recursos, buscar un trabajo y asentarse en Valencia. De cultura exquisita, vemos cómo intenta adaptarse en casa de Alfredo (Karra Elejalde) que lo acoge temporalmente en su casa. Las interacciones entre los dos generan cambios en ambos, especialmente en Alfredo. La directora Avelina Prat, consigue que a partir de esa situación se toquen varios temas con diferentes capas. Uno de los temas interesantes es la relación padre/hija que aflora como relevante sin dejar que siga profundizando en la relación entre los dos hombres que cohabitan en una distancia que se acorta y estira a lo largo de toda la película. Veremos las dificultades para conseguir un trabajo pero también los recursos que despliega para conseguirlo. Iván Barnev, el actor búlgaro que se pone en la piel de Vasil, no sabe español, tuvo que aprender de memoria los textos que no son pocos. El resultado de expresión y comunicación es muy convincente así como sus registros actora

Aún cuando ocupan un papel preponderante entre nuestras preocupaciones recurrentes, los retratos directos a problemáticas endémicas de los sectores públicos no son tan frecuentes en el acervo cinematográfico. Y menos aún si abandonamos el paraguas genérico del drama social. La comedia en su mejor expresión es el vehículo perfecto para despedazar despiadadamente nuestras mayores miserias, pero en tiempos recientes encontramos pocos casos de comedia militante como la que abordamos en el presente artículo. Un trabajo que supone una nueva incursión tras las cámaras de una veterana realizadora gala que se presentó en la Sección Oficial del Festival de Cannes 2021 con poco revuelo mediático pese a una inesperada aceptación crítica: La fractura, dirigida por Catherine Corsini y protagonizada por una volcánica Valeria Bruni Tedeschi. Un filme de fresca premisa narrativa que auguraba emociones fuertes y sensaciones tonales singulares. Esto se puede corroborar tras el visionado, pero no es óbice