El lector impertinente

Rozando la esquizofrenia, con la obligación de vivir dos vidas, la propia y la de un desconocido. Pablo Derqui (Barcelona, 1976) tiene ante sí la enorme responsabilidad de sostener un personaje que son dos. Y de hacerlo como actor principal de una serie. El responsable de ello es Emilio Aragón, productor, guionista y director de Pulsaciones, cuyo rodaje se hizo en Madrid. La ficción, un thriller sobre un neurocirujano que tras sufrir un infarto le es trasplantado el corazón de otra persona y, con él, sus recuerdos, cuenta también en su reparto con Leonor Watling, Ingrid Rubio, Juan Diego Botto, Meritxell Calvo y Antonio Gil. “Es una persona que carga dos personajes y el drama de llevarlo. De pronto uno toma las riendas, luego el otro. Es todo a la vez, no son dos vidas paralelas”, comenta en el set de rodaje el actor de series como Isabel o Nit i día. “Es una cosa de estas de las mentes enfermas de los guionistas”, bromea, “que dices, ¿cómo podría llegar a ser una vida así...

¿Qué sucede si un portal como Netflix se convierte en una productora de calidad de series brillantes y en una creadora de productos sensacionales? Pues que Amazon, otro de los grandes gigantes corporativos que dominan la Tierra, decide remangarse y desarrollar también series de una calidad exquisita. Conclusión, los maníacos de las series, salimos ganando. Más le valdría a los canales de cable tradicional del tipo HBO, AMC o FX ponerse las pilas porque las plataformas están haciendo las cosas muy bien. Por su parte Netflix a la que siempre agradeceré que rescatara la serie The Killing (en breve rescatará Las chicas Gilmore) nos ha dejado atónitos con algunas de las mejores series de los últimos años: House of Cards, Orange is the new black, Marco Polo o Daredevil. Por su parte, Amazon, el gigante de compra-venta online, contraataca con nuevas series de calidad, recientemente The Boss, y este otoño con la imprescindible Hand of God. Hoy os doy 5 razones para ver Han of God. ...

No creo que haga falta ser ningún iluminado para, únicamente leyendo el título de esta película, acordarse de Los chicos del coro, de Christophe Barratier. Bastante lejos de ser un calco de la citada película, El coro es una propuesta influenciada, principalmente, por las cintas de superación cuando se trata de destacar en un entorno desconocido. Eso no quiere decir que no guarde ciertas similitudes con la obra francesa, pues encontramos sus mejores momentos cuando más cerca se encuentra de la misma: en los momentos musicales. Step (Garrett Wareing), un conflictivo niño de once años, acaba de perder a su madre en un accidente de tráfico. El joven tiene un don extraordinario para la música, por lo que, gracias a la ayuda económica de un padre biológico que nunca ha querido saber nada de él, ingresa en una prestigiosa escuela cuyo coro infantil viaja por todo el mundo. Además de las diferentes confrontaciones con sus compañeros, primero por ser el nuevo y más tarde por pur...

Lenta, sí, pero sabe hacia dónde dirigirse y lo hace con pie firme. Lo mejor sin duda, el espectacular reparto, a poco que el guion siga acompañando, estamos ante una serie de lo mejorcito estrenado en 2016. Aaron Paul, nuestro Jesse Pinkman de "Breaking Bad" interpreta a Eddie, un hombre que a raíz del suicido de su hermano, acabó entrando en una secta, ahora está casado con otro miembro de la misma, Sarah, Michelle Monaghan "True detective I" ambos tienen dos hijos, un adolescente que tiene problemas en el colegio y una niña. El líder de la sucursal de la secta donde viven, en Nueva York, es Calvin Roberts, Hugh Laurie "Hannibal" y para mí hasta el momento el mejor de los tres actores. La serie narra la vida y funcionamiento de una secta ficticia, de esas que hablan del fin del mundo por culpa del cambio climático y que apuestan por seguir un camino, una escalera (título de la serie) hacia la paz interior. Vamos a ver como Eddie em...

¿Vale todo en el discurso de la tradición? Esto es lo que se cuestiona en Desde aquí veo sucia la plaza, una función gamberra y reivindicativa que utiliza la ironía disfrazada para contarnos la defensa de una tradición de bárbaros que fue prohibida, como tantas otras que todavía no lo han sido. La critican, sí, pero a su manera. Sintiéndose ellos, los del pueblo, los que aman la cabra y la tiran desde el campanario. Chiqui Carabante dirige este espectáculo que muestra a tres actores en su apogeo creativo. No quería ponerme a escribir esta crítica sin antes comprobar qué tiene de cierta esta historia. Villanueva de la Faca no existe pero sí existe Manganeses de la Polvorosa, en Zamora, donde en 2002 se prohibió esta tradición de tirar una cabra desde el campanario del pueblo. “La Volá” se llama en Villanueva de la Faca y por mucha manta que haya para intentar cazar al vuelo a la cabra, lo cierto es que me sigue pareciendo una atrocidad. Club Caníbal esboza un pueblo de tradicion...

En una época en la que cualquier agresión social por parte de los poderes públicos pasa por delante de nuestros ojos, sin más que provocarnos espanto y a lo sumo indignación, Ken Loach y Paul Laverty nos "escupen" a la cara la maldad del sistema impuesto y fundamentalmente también la de los "cómplices necesarios" que la hacen posible, porque si no colaboráramos como lo hacemos, nada podría ser igual de canalla. De esta película hay quien dice que es igual a las anteriores de este director. Gracias a dios, es verdad, porque está uno harto de que los grandes éxitos nos hablen de acción, violencia con efectos especiales, soluciones de superhombres frente a problemas de índole cósmico. Loach lleva toda la vida denunciando las agresiones de los poderosos capitalistas, de los políticos que los necesitan para proseguir sus carreras, de unas clases medias ciegas y egoístas a las que nada les importa la suerte de los más desfavorecidos, y cuando enfrenta esas agr...